top of page

«Царевна-Лебедь»: свет или мрак? Символизм картины Врубеля

  • Фото автора: ArtAddict
    ArtAddict
  • 3 дня назад
  • 3 мин. чтения

На рубеже XIX-XX вв в искусстве появилось очень интересное направление под названием «символизм». Это не самостоятельный стиль, как, например, барокко, художники-символисты творили в разны стилях: от реализма до модерна. 

Как же тогда распознать картины в духе символизма? Примерно так: при взгляде на картину у вас возникает стойкое ощущение, что художник хотел выразить что-то более глубокое, чем передаёт изображение. Полотна словно принизаны мистицизмом и загадками, трактовать их можно по-разному, зачастую придавая противоположный смысл. При этом, художники могут использовать понятные и привычные нам образы, только вот помещать их в нестандартные условия. В общем, «что хотел сказать автор?» во всей красе.

В России ярким представителем символизма был М.А.Врубель. Его картина «Царевна-лебедь» наверняка знакома многим с раннего детства.



М.А.Врубель. "Царевна-Лебедь", 1900 г.
М.А.Врубель. "Царевна-Лебедь", 1900 г.

Мы видим полудевушку-полулебедя, которая смотрит на нас вполоборота из-за плеча. На голове у девушки корона и фата, за спиной – лебединые крылья. Царевна изображена на фоне моря и замка на краю утёса чуть вдали. Казалось бы, причём тут символизм? Давайте разберёмся.

Считается, что источником вдохновения для картины послужила опера А.Н.Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» по мотивам одноименной сказки А.С.Пушкина. Жена Врубеля Надежда Забела исполняла роль Царевны в опере, а сам Михаил Александрович предложил свои эскизы для декораций и костюмов. В итоге и декорации, и костюмы в опере отличались от разработанных художником, поэтому не стоит считать картину изображением жены художника в сценическом наряде. Более того, у Царевны-Лебеди не так уж много сходства в чертах лица с Надеждой. Скорее всего, лицо героини картины – это некий собирательный образ, придуманный Врубелем.

Давайте вспомним, кто такая Царевна-Лебедь, и откуда она взялась.

В сказке Пушкина «Сказка о царе Салтане» лебедь, которая помогала царевичу Гвидону мудрыми советами, в итоге превращается в прекрасную девушку. Царевич влюбляется в неё, женится, и они живут вместе долго и счастливо.

При этом, истоки сюжета про Царевну-Лебедь можно отыскать и в русском фольклоре, где прекрасная царевна была заколдована и превращена в лебедь. Царевна должна оставаться в теле лебедя до тех пор, пока не найдётся кто-то, кто полюбит её такой, какая она есть.

Во многих культурах лебеди ассоциируются с грацией, красотой и духовной чистотой. Белый цвет также, традиционно, символизирует свет, чистоту и совершенство.

Вернёмся к картине. Какой именно момент изобразил художник: превращение Лебедя в Царевну, или Царевны в Лебедя? Что делает девушка на картине: поворачивается к нам, чтобы поприветствовать и остаться с нами, или отворачивается, чтобы уйти?

Те, кто читал Пушкина в детстве, скорее всего, ответят, что это момент превращения Лебедя в Царевну, девушка поворачивается к нам (или своему Царевичу), и вот сейчас наступит тот самый долгожданный момент «жили долго и счастливо».

И тогда, учитывая, что картина была написана в 1900 году, на пороге нового века, можно считать, что через этот образ Врубель хотел выразить ожидание, что в новом веке, через трансформацию и любовь, наступит царство света, красоты и духовного совершенства. Тёмные времена останутся позади, как только лебедь полностью отвернётся от них и встретит нас в новом веке. А корона на голове девушки, вероятно, символизирует, что в ХХ веке победа любви и чистоты будет окончательной.

А что, если посмотреть на картину иначе? Люди, незнакомые с творчеством Пушкина, либо глубоко изучающие творчество Врубеля, как ни странно, видят на картине нечто противоположное.

Героиня превращается в Лебедя, она разворачивается и готовится улететь, оставив нас одних в одиночестве в этом тёмном месте, где на горизонте висят свинцовые тучи. И снова вспоминая про год написания картины, скорее, видятся декадентские веяния того времени. Не победа любви и чистоты, а их утрата. Не царство света, красоты, а господство беспросветного мрака, упадок и потеря всего самого прекрасного, что существует.

Примерно так и работает символизм: на самом деле, мы можем понимать картины совершенно по-разному, при этом опираясь на общепринятые толкования одних и тех же символов. Возвращаясь к нашей Царевне, лично мне хочется видеть здесь момент «перед рассветом», момент наступления прекрасного времени и сказочного счастья. А вы смотрите и решайте сами.

Comments


© 2025 buonarroti.art

bottom of page